影音後製剪輯實戰課(Final Cut篇)
104學習
Adobe After Effects
這項技能主要用於製作動態影像和視覺特效，廣泛應用於影片剪輯、廣告、動畫及多媒體專案中。具備此能力能讓你在影視後製、數位行銷及創意產業更具競爭力，提升作品質感與專業度。熟練操作能有效節省製作時間，並創造獨特視覺效果，幫助公司或客戶在市場中脫穎而出。對於追求多媒體內容創作或想進入影視特效領域的人來說，是非常實用且具加分效果的技能。
提升你的實力，朝專業更進一步
精選課程
充實自己，讓能力持續成長
Lightroom高效商業修圖(質感篇)
AE．MG動畫創作實務課
Canva 短影音AI設計
AI 時代的智能製片課
線上課程快製力｜零基礎輕鬆上手錄製剪輯
商業攝影從新手到上手
Blender 3D遊戲建模
Lightroom高效商業修圖(商品篇)
精選證照
考取專業證照，讓能力被市場看見
SSE Adobe After Effects CC
Adobe After Effects是一套基於非線性編輯的特效製作軟體，其主要是為電影、電視、廣告、遊戲…等進行後製特效。透過分層管理音訊與影片，使每個物件（影片剪輯，音訊剪輯，靜態圖像等）都擁有自己的時間軸，讓特效師一目瞭然，讓特效製作事半功倍。After Effects的應用領域之廣，包括後製公司、電視台、動畫製作公司及多媒體工作室…等。如果你對後製特效有想法、有創意，擁有一張Adobe After Effects CC認證，絕對是您在求職或職場生涯中報酬率最高的投資。
Silicon Stone Education (SSE)
After Effects
After Effects屬於Adobe公司規劃的ACE認證系列，通過認證考試成績合格，便可成為Adobe所認可的軟體操作專家。
After Effects認證提供多媒體或平面設計師一個專業且全球通行的認可資格。
Adobe
ACP After Effects 2022
Adobe Certified Professional是Adobe官方認可的國際證照，由Adobe與全球最大考證中心Certiport共同合作推出，針對平面影像、網頁設計與影音動畫領域，結合每個軟體所具備的核心應用與知識理論的內容，提供擁有設計軟體使用經驗的人士進行考核認證，考科包含Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、Adobe InDesign、Adobe Dreamweaver、Adobe Animate、Adobe Premiere Pro及 Adobe After Effects。
為多媒體設計學習者最該必備的證照，能證實學習者對Adobe核心應用具備相當的熟練度，額外的Adobe設計專家證書，更能展現擁有跨軟體設計專案的能力，藉由認證項目檢視自我是否掌握業界所需，除了了解掌握學習程度，更能為創作作品增加說服力。
Adobe
ACP After Effects 2021
Adobe Certified Professional是Adobe官方認可的國際證照，由Adobe與全球最大考證中心Certiport共同合作推出，針對平面影像、網頁設計與影音動畫領域，結合每個軟體所具備的核心應用與知識理論的內容，提供擁有設計軟體使用經驗的人士進行考核認證，考科包含Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、Adobe InDesign、Adobe Dreamweaver、Adobe Animate、Adobe Premiere Pro及 Adobe After Effects。
為多媒體設計學習者最該必備的證照，能證實學習者對Adobe核心應用具備相當的熟練度，額外的Adobe設計專家證書，更能展現擁有跨軟體設計專案的能力，藉由認證項目檢視自我是否掌握業界所需，除了了解掌握學習程度，更能為創作作品增加說服力。
Adobe
Adobe Photoshop
Adobe Photoshop是一個由Adobe Systems出品的專業影像處理軟體。跟公司的其它軟體一樣，Photoshop適用於Mac OS及Microsoft Windows兩個作業系統，同時公司也發布了Unix作業系統上的版本。
Photoshop主要處理以畫素（Pixels）所構成的數位影像。利用其廣泛的編修與繪圖工具，可以有效的進行圖片編輯工作。獨特的歷史紀錄浮動視窗和可編輯的圖層效果功能，能讓使用者可以方便的測試效果。對各種濾鏡的支援更令使用者能夠輕鬆創造出各種奇幻的效果。目前，Photoshop 也正在被廣範地應用在網路影像處理。Photoshop的幾個後續版本中搭配了一個獨立的軟體ImageReady，其加強了Photoshop對網路影像（主要是GIF圖檔）的支援功能。而在CS3中ImageReady被Fireworks所代替。Photoshop CS3以上版本允許使用者更新以容易操作的方式升級到最新的硬體平台。
Photoshop被大部份的人認為是最好的影像處理軟體，但與著名的3D Studio Max一樣，價格昂貴使其難以普及。這也令Jasc Software公司的Paint Shop Pro，GIMP小組的GIMP和友立資訊的Ulead PhotoImpact佔領了不少的市場佔有率。
Adobe
Adobe Illustrator
Adobe Illustrator是一個由Adobe Systems出品的專業影像處理軟體。跟公司的其它軟體一樣，Illustrator適用於Mac OS及Microsoft Windows兩個作業系統，同時公司也發布了Unix作業系統上的版本。
Illustrator 利用其廣泛的編修與繪圖工具，可以有效的進行圖片編輯工作。獨特的歷史紀錄浮動視窗和可編輯的圖層效果功能，能讓使用者可以方便的測試效果。對各種濾鏡的支援更令使用者能夠輕鬆創造出各種奇幻的效果。目前，Illustrator 也正在被廣範地應用在網路影像處理。
Illustrator 被大部份的人認為是最好的影像處理軟體，但與著名的3D Studio Max一樣，價格昂貴使其難以普及。這也令Jasc Software公司的Paint Shop Pro，GIMP小組的GIMP和友立資訊的Ulead PhotoImpact佔領了不少的市場佔有率。
Adobe
精選貼文，掌握第一手知識
只有我覺得Adobe越來越複雜嗎😢？
Hi大家好，我是阿萍仔，一位平面設計師。
從在學時期就開始接觸繪圖軟體，慢慢從coreIDRAW轉為illustrator的使用者。
20年前的繪圖軟體，還處於發展階段，所以，如踏入設計領域，擁有這項一技之長的技能，是具有一定優勢的能力。而美編設計相關的工作，我們最常使用的作業軟體，多為coreIDRAW、illustrator、Photoshop，當時的Adobe尚未獨佔市場🤨。
認真說起來比較有感的是，設計者所使用的電腦系統偏MAC居多，因設計重視顏色的準確度，如與PC螢幕顯色相比來說，MAC螢幕較無色差，且電腦外型符合美學，還有人性簡化的使用操作，一直以來深受設計師們的喜愛。
15年前，我進了廣告公司，當時是使用QuarkXPress設計軟體來排版，後來，Quark似乎不再提升使用工具的優化，公司同仁開始轉換使用indesign，再搭配illustrator的應用，來提升做稿的效率。也因二者都是Adobe旗下軟體，有了更高的相容性，進而取代Quark格式的不便之處。
就這樣，Adobe積極的開發更多款，設計、多媒體相關的系列軟體，在不是很普及的設計領域中，有了一席之位，逐漸脫穎而出！如今，已成為眾所皆知的繪圖軟體了。
6年前，開始接觸自媒體，踏入YouTube經營，會需要影片剪輯，我直覺聯想到Adobe Premiere。於是，熟悉Adobe介面的我，開始摸索影片串接、上字幕、做特效...功能，基本上，同一間公司所開發的軟體，在工具的使用邏輯不會相差太多，但每次剪完片，總得要花個三天三夜，耗費了我極大的產出心力！我想，應該是我沒有深入了解使用操作的原因吧？！可是，又不知該從何調整，才能加快影片的製作流程。
後來我發現，大家很推薦「剪映」軟體來剪輯影片，於是決定離開舒適圈，來嘗試一下。哇！一用下去不得了，這操作介面也太好入手了，特別是最讓我頭痛的上字幕，竟然可用「識別字幕」的功能，把我影片中的語音，自動識別生成字幕，大大提升了執行的效率，天啊~真心覺得，用過就回不去了啦！😍
別說我沒給Premiere機會，但它近期推出的「AI 語音辨識」讓我非常的失望！是的，有比較就會有傷害，此時我明白了，「選擇」適合的工具，比「努力」深入了解更重要🤣。
這幾年，踏入設計教學中，有越來越多人使用Canva美編排版，因為它有提供多樣的版型，便於使用者可直接套用，輕鬆解決不會美化版面的困擾，深受初學者的喜愛。
那...你想喔！Canva已可以解決基礎的圖文美編了，除非需要再執行更專業客製的設計，illustrator才會派上用場，否則對新手來說，一開始接觸非親民的Adobe軟體時，肯定會滿頭問號到懷疑人生🥲。
好吧！其實這篇文，是要抱怨Adobe的。
我可以理解，購買方案改成「訂閱制」，是商業模式的策略之一，想要抓住使用者的心，也得不斷投入在版本升級的優化更新。只是我發現，Adobe增加越多的新功能，我感受到的是一堆更複雜的介面和工具，讓人不知該從何著手，更無感於提升工作的效率。
沒錯，Adobe加入了一些AI的工具，如：Photoshop「生成式填色」、illustrator「AI向量生成器」、「Retype自動辨識字型」…可是，卻忽略了直覺使用的初衷，唉！原本的簡單變那麼複雜，又沒有執行斷捨離的精神，我很為它擔憂🥲。
最夯的UIUX，意指“使用者介面與使用者體驗”，本為使用者設計為出發點，這才是對症下藥的核心，所以你看！為什麼大家都拋棄Adobe XD，反而是使用Figma。
我們活生生感受到科技帶來的改變，然而不變的是👉符合人性之所需。
對呀！那你覺得呢？
精選 【iPAS證照】iPAS淨零碳規劃管理師11/7開考！考場座位查詢與考前提醒一次看
想轉進 ESG、永續或碳管理職務的你，這週六（11/7）就是 115 年度 iPAS 淨零碳規劃管理師初級的第三次、也是今年最後一次考試。考前這幾天，先把考場座位查好、應考規定看清楚，別因為小細節影響成績。
📅 115 年第三次初級考試重點時程
．考試日期：115/11/07（六）
．考試通知：考前 10 天起開放查詢／列印，考場地點、座位、應攜帶物品與試場規則都寫在考試通知上
．成績公告：預計 11/25（以官網最新消息為準），公告日起 2 日內可申請複查
．證書：初級證書永久有效，取得資格者於成績公告後由執行單位寄送
🔍 考場座位怎麼查？
1. 到 iPAS 淨零碳規劃管理師官網（https://ipd.nat.gov.tw/ipas/certification/NZ/ ）
2. 登入「考生服務專區」，查詢並列印考試通知
3. 確認考場地址、教室與座位號碼，順便查好交通方式
官方也會用 E-mail 通知，記得檢查信箱與垃圾郵件匣。
⏰ 當天考試時間
．科目一「淨零碳規劃管理基礎概論」09:00～10:15（75 分鐘）
．科目二「淨零碳盤查規範與程序概要」10:45～12:00（75 分鐘）
．每科都是單選題 50 題，採電腦化測驗
✅ 合格標準
．兩科同時報考：平均 70 分以上，且每科不低於 60 分
．非同時報考：每科都要達 70 分
🎒 考前 5 個提醒
1️⃣ 證件要帶正本：身分證，或有照片與身分證字號的證件，未帶將影響入場
2️⃣ 計算器要合格：只能用考選部核定的國家考試電子計算器，考前先到考選部網站核對型號
3️⃣ 提早 5 分鐘就座：依教室外張貼的「考生座位圖」入座；考試開始 20 分鐘後就不能入場
4️⃣ 手機先關機：考試中手機響起，會依情節扣該科 5～20 分，通話者不予計分
5️⃣ 不能帶的東西：書籍、紙張、飲水、食物、手機、智慧手錶等電子穿戴裝置都不能帶進考場，考場也不提供保管，貴重物品盡量別帶
⚠️ 三個常見失誤
❌ 只記得考試日期，沒查考場：同一區可能有好幾個考場，當天才找教室很容易遲到
❌ 帶錯計算器：不在核定清單上的機型不能用，最好前一天就放進包包
❌ 只拚強科：同時報考時，就算平均過 70，只要有一科低於 60 分就不合格
✏️ 考前 3 天怎麼衝刺？
．11/4～11/5：把兩科的錯題和計算題再做一次，特別是排放量計算與盤查程序
．11/6：查好考場、準備證件與計算器，早點睡
．11/7：提早出門，考完科目一的 30 分鐘休息時間，用來調整心情，不要急著對答案
📚 考前衝刺與考後延伸，可以看這幾堂 104學習課程
．【直播回放】iPAS 淨零碳規劃管理師（初級）第三梯考前衝刺班
https://nabi.104.com.tw/course/104nabi/bdb2a1e1-3dd8-45dc-805b-6288a4acdcda
．2026年專屬筆記｜iPAS 淨零碳規劃管理師-初級（考點整理×計算解題×擬真題庫）
https://nabi.104.com.tw/course/104nabi/3bb44bc6-fb98-4f59-adec-7fb55265aea2
．零基礎也懂的 iPAS 淨零碳規劃管理師｜104獨家考證課程
https://nabi.104.com.tw/course/104nabi/cceed99a-91b2-4a0d-83c7-f6fd3f510244
．考完想轉職？開啟你的綠領職涯：ESG 永續行業求職準備全解析
https://nabi.104.com.tw/course/104nabi/25cef4a0-cc26-4e34-8ca8-21ae9c957487
你是第一次考 iPAS 淨零碳嗎？考前最擔心哪一科？歡迎留言互相加油！
資料來源：
．經濟部產業發展署《115年度淨零碳規劃管理師能力鑑定簡章（初、中級）》
．iPAS 淨零碳規劃管理師官網：https://ipd.nat.gov.tw/ipas/certification/NZ/
※ 考試相關規定以官網與考試通知最新公告為準。
弘光科大多遊系師生世界攝影大賞橫掃3金5銀！紀錄片再奪紐約電影大獎
國際指標性攝影競賽「2026秋季世界攝影大賞」（World Grand Photography & Photo Arts,簡稱WGPPA）評選結果揭曉，弘光科技大學多媒體遊戲發展與應用系師生在全球眾多優秀參賽作品中脫穎而出，一舉斬獲3面金獎、5面銀獎佳績；近期，也以文化紀錄片《德懷安福》，榮獲「2026年紐約電影與攝影大獎」評審團特別榮譽獎。展現師生在數位影像、紀實敘事及視覺藝術創作上的卓越水準。
2026-11-03 弘光科技大學 發布
多遊系系主任楊國隆表示，該系長期致力於整合多媒體數位內容、遊戲美術及動態、靜態影像創作，培育具備國際視野與技術實戰力的創作者。世界攝影大賞競賽涵蓋傳統相機創作與新興行動裝置攝影等多個組別，師生同台獲獎，不僅是個人創作歷程的重要里程碑，更印證了視覺美學養成與實務創作教學上的扎實成果。
在教師組部分，助理教授林煒凱展現深厚影像造詣與跨媒材創作能量，個人獨攬兩面金獎一面銀獎，作品「虛空的印記」融合自然探索與前衛實驗視角，榮獲「自然與實驗攝影類」金獎；黑白系列作品「陰影的凝聚」與「光之裂縫」則以純熟的手機攝影技法，分別奪下「手機黑白攝影類」金獎及「手機風景攝影類」銀獎。此外，助理教授林子堯以細膩捕捉城市人情流動的「東京愛情故事」，奪得「紀實與人物攝影類」銀獎，展現敘事影像的深層溫度。
多遊系助理授林煒凱作品「陰影的凝聚」獲得「2026秋季世界攝影大賞」手機黑白攝影類金獎。（圖／弘光科技大學提供）
學生組表現同樣亮眼，大四學生陳冠瑋以深刻的光影反差與空間敘事，憑藉作品「光明與寂靜之間」，榮獲「手機紀實類」金獎，其另一幅作品「黎明時的沉默守護者」，亦獲得「手機紀實攝影類」銀獎肯定。大二學生邱子璇以關注自然與永續環境為題的「風動金暉，永續之弦」作品，獲得「手機風景攝影類」銀獎；大二學生楊聞廣（娜嚕世界NaLuWorld）則以捕捉歲月痕跡與情感張力的「在光芒消逝之前」作品，奪得「紀實與人物攝影類」銀獎。
陳冠瑋喜歡影像及聲音創作，他指出，兩幅得獎作品皆是暑假到澎湖去玩時所拍攝，金獎作品「光明與寂靜之間」拍攝主題是西瀛虹橋，大部份人直接走下橋在海邊拍整座橋，畫面較為平淡，上攝影課時老師常強調畫面的空間感，因此，他選擇退後在人行道拍攝，利用樹葉前景剪影形成自然畫框，把視角集中在中景上的虹橋線條及海面夕陽光澤，很開心這個巧思獲得評審肯定。
多遊系學生陳冠瑋作品「光明與寂靜之間」，獲得「2026秋季世界攝影大賞」手機紀實類金獎。（圖／弘光科技大學提供）
由林煒凱指導畢業校友郭東勝、謝鎮壕、蔡雨臻、柯雁翎、陳佑甄及大二學生黃俊皓、大三學生吳思蓉團隊所創作的文化紀錄片《德懷安福》，榮獲「2026年紐約電影與攝影大獎」評審團特別榮譽獎。林煒凱表示，黃俊皓、吳思蓉分別擔任攝影師、剪輯師，協助學長姊完成畢展作品的拍攝及剪輯，獲得指標性國際獨立電影節肯定，非常不容易，充份展現出影像創作路上「弘光隊」互相支援的合作團隊精神。
延伸閱讀｜讀多媒體遊戲系，畢業後做什麼？▸ 94%畢業後投入職場，最多人在電腦軟體服務業（16.7%）▸ 月均薪約4.8萬，與私立大學同類科系平均相當▸ 也有學長姐擔任網路管理工程師，資歷3～5年月薪約4萬～5.2萬想看更多學長姐出路與薪資？→ 104升學就業地圖：弘光科技大學 多媒體遊戲發展與應用系（資料來源：104升學就業地圖，2026年10～11月更新）
TikTok 推出 Symphony Creative Studio！一站式 AI 工具重新定義影音創作
影音創作太耗時？TikTok 全新推出的 Symphony Creative Studio，結合強大的 AI 技術，為內容創作者與廣告商提供一站式解決方案！無論是影片生成、多語言配音翻譯，還是數位化身影片，這款工具不僅大幅縮短製作時間，更能節省人力成本。本文將深入介紹 Symphony Creative Studio 的功能與優勢，幫助你快速解決繁瑣的影音製作挑戰！
▍Symphony Creative Studio 是什麼？
Symphony Creative Studio 是 TikTok 最新推出的 AI 工具，專為影音創作者設計，旨在簡化短影片的製作過程。它透過多項創新功能，讓創作者能以更低成本、更高效率產出符合 TikTok 平台特性的高品質短片。無論是品牌經理、廣告商，還是自由創作者，這款工具都能帶來全新的創作體驗。
▍Symphony Creative Studio 的四大核心功能
1. 快速生成＆重置影片
只需提供品牌資訊、圖片或網址，Symphony Creative Studio 即可快速生成專屬的 TikTok 廣告短片>品牌方和中小企業可以利用這項功能快速進入 TikTok 廣告市場，不再需要聘請專業攝影或剪輯團隊。透過自動生成的短片，品牌能快速測試不同的廣告版本，提高廣告轉化率。
2. 數位化身影片
AI 數位化身功能能生成具不同國籍、年齡、語言的角色，幫助品牌輕鬆進行多元化行銷。使用者可選擇角色設定，例如美國年輕人或日本長者，符合目標市場的偏好。這項功能能解決跨國行銷中語言與文化障礙的問題，大幅降低製作地區化內容的門檻。
3. 多語言配音翻譯
Symphony Creative Studio 支援將原始影片快速翻譯成多種語言，並加入專業配音。內容翻譯與配音的費用高昂且耗時，而這項功能讓品牌能快速完成多語版本。特別適合全球化業務，幫助品牌快速擴展到新的市場。
4. 影片編輯工具
快速在影片中加入字幕、音樂與貼圖等，讓內容更符合 TikTok 平台的熱門風格。增加字幕與視覺特效，吸引觀眾更長時間觀看，提升觀看完成率。即使是新手也能快速上手，節省學習高階剪輯軟體的時間。
▍未來功能搶先看
TikTok 宣布將在未來推出更多強大的功能：
自動調整影片節奏與 Hook：讓影片更具吸引力，快速抓住觀眾注意力。
AI 自動生成影片腳本：從腳本到完成短片，真正實現一鍵生成。
▍Symphony Creative Studio 帶來的價值
1. 節省時間與成本
傳統的影音創作需要編輯、剪輯、翻譯等多個專業團隊，Symphony Creative Studio 將這些過程壓縮為一個工具完成，讓品牌經理一人即可搞定整個製作流程。
2. 提升內容創作靈活性
藉由數位化身與多語言翻譯功能，創作者可以快速應對不同市場需求，實現真正的全球化行銷。
3. 降低專業門檻
即使是不熟悉影音製作的創作者，也能透過 Symphony Creative Studio 快速上手，開啟內容創作之路。
▍影音生成 AI 的未來發展
Symphony Creative Studio 不僅是 TikTok 對創作者社群的支持，更是影音生成 AI 的重要里程碑。隨著技術的發展，未來影音生成工具將更智能、更人性化，為創作者帶來更多創作可能性。
如果你是品牌經理、內容創作者或廣告商，Symphony Creative Studio 是一款不容錯過的工具。無論是快速生成廣告影片、多語翻譯，還是運用數位化身創作多元化內容，這款工具都能讓你的創作更上一層樓。現在就進入 TikTok，搶先體驗這款重新定義影音創作的 AI 工具吧！
➤ 立即試用：https://ads.tiktok.com/business/en-US/blog/symphony-creative-studio?ab_version=experiment_2
➤ 歡迎在104學習精靈關注【AI趨勢報－科技愛好者的產地】獲得更多科技新知！
「模糊照片背景」免費AI工具推薦！輕鬆告別雜亂、重點更聚焦
照片背景雜亂，擔心搶走主角的風采？利用AI工具可以輕鬆模糊背景，一鍵告別雜亂，讓視覺重點更聚焦。解析免費AI工具（Photoroom、fotor、PicWish）及付費訂閱工具（Photoshop）用法，無論是社群貼文、電商商品照，都能快速提升質感！本文節錄自《用AI做設計》。
文／施威銘研究室
本文目錄（點擊可快速前往）
用AI凸顯主體模糊背景【免費工具】使用線上編輯工具模糊背景【付費工具】利用Photoshop的Neural Filters也能快速模糊背景
用AI凸顯主體模糊背景
拍照時，總是希望主角看起來更搶眼，但背景常常一不小心就搶了風頭。現在有AI工具的輔助，可以輕鬆幫你凸顯主體，把背景巧妙模糊掉。無論是人物、商品還是日常的隨手拍，都能讓照片看起來像專業攝影師拍的！
Before：原圖
（圖／旗標出版提供）
After：讓背景更模糊以凸顯人物
（圖／旗標出版提供）
【免費工具】使用線上編輯工具模糊背景
【使用AI】Photoroom、fotor、PicWish、…
社群小編、電商小編經常需要處理產品照、人像照，如果想讓視線更聚焦在主體上，可以適時將背景模糊。
目前有不少線上編輯工具提供模糊背景功能，例如：Photoroom、fotor、PicWish、…等，不需要繁瑣的手動調整，通常一鍵就能處理完成。不過這些工具的免費版功能大多會加上浮水印，或是提供較小的影像尺寸供你下載，你可以先試用後再依平常的使用頻率決定是否付費，在此以Photoroom做示範。
Photoroom：https://www.photoroom.com/zh-tw
fotor：https://www.fotor.com/tw/
PicWish：https://picwish.com/tw/
【Step 1】
請開啟網頁瀏覽器，連到Photoroom網站（https://www.photoroom. com/zh-tw），進入首頁後，點選最上方的照片編輯器：
編按：路徑調整，Photoroom免費線上背景模糊工具由此進：https://www.photoroom.com/zh-tw/tools/blur-background
按下照片編輯器，點選模糊背景（圖／旗標出版提供）
【Step 2】
上傳要模糊背景的相片。按下「選擇一張照片」，從電腦中選取照片，或是直接將照片拖曳到此處。
（圖／旗標出版提供）
Photoroom會自動將主體及背景獨立成不同圖層，背景圖層會自動進行模糊處理。
下載低解析度的影像不需付費，若是下載高解析度影像需付費。按下下載鈕，影像會儲存在電腦中的Downloads資料夾。
【付費工具】利用Photoshop的Neural Filters也能快速模糊背景
Photoshop 2025有項Neural Filters，提供膚質改善、風格套用、深度模糊、…等功能。如果是Adobe的訂閱使用者，可以善加利用此濾鏡來模糊背景。在Photoshop開啟影像後，請執行「濾鏡/ Neural Filters」命令，再如下操作：
（圖／旗標出版提供）
點選深度模糊（第一次使用需要按下載鈕下載此濾鏡）
此開關記得開啟（呈藍色）
取消勾選聚焦於主體，可在影像中按一下設定主體的焦點。若是勾選聚焦於主體，Photoshop會自動判斷主體。
拖曳模糊強度滑桿，可調整背景的模糊程度，數值愈大愈模糊（可從左側的影像觀看調整程度）
按下確定鈕就完成了！
節錄自：旗標出版《用 AI 做設計：沒時間？沒素材？沒靈感？就 Call AI 救援》／施威銘研究室 著
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Google Veo 3 vs Sora vs Runway Gen-3：三大 AI 影片生成工具全方位比較
生成式 AI 正在改變我們創作影音的方式。從只需要文字敘述，就能生成真實感十足的影片，到現在還能同步產出聲音和背景音效，AI 影片工具的競爭可說越來越激烈。其中，Google 最新推出的 Veo 3，與 OpenAI 的 Sora、Runway 的 Gen‑3 Alpha，成為目前最具話題性的三款影音生成神器。
那麼，這三者到底誰最強？又適合什麼樣的創作場景？以下一次整理給你。
各家亮點與使用者體驗
Google Veo 3：影音同步的短片創作利器
Veo 3 最大的突破是 同步生成畫面與聲音，包含角色語音、背景音效與環境音，讓短片更具敘事完整性。搭配 Google 開發的 Flow 工具，使用者可以設定鏡頭運動、視角轉換，甚至延續同一角色進行「分鏡延伸」。
更厲害的是，Veo 3 已整合進 Google Vids、Canva，並預計整合至 YouTube Shorts，創作者可以直接在熟悉的平台上快速製作、發布。
注意事項：目前主要在美國開放，需要 AI Ultra 計畫（約 $250/月），其他地區逐步擴展中。
推薦使用場景：短影音、品牌素材、教學片段
OpenAI Sora：真實感最強的畫面生成
雖然目前仍處於有限開放階段，但 Sora 的畫面精緻度與動態邏輯可說是目前最強。從光影、動作流暢度到構圖連貫性，都近乎達到電影級水平。不過，它目前仍是「無聲」影片，也缺乏 Flow 類的鏡頭控制。
目前可透過 ChatGPT Plus 訂閱使用，但生成長度限制在 10 秒內。
推薦使用場景：敘事原型影片、電影分鏡草稿、高畫質概念短片
Runway Gen‑3 Alpha：操作簡單，適合快速輸出
Runway 的 Gen-3 Alpha 主打輕量且快速生成，適合社群短影片創作。介面簡單直觀，提示格式友善，全球開放使用。不過，它的畫面一致性與邏輯流暢度略遜於 Veo 與 Sora，人物動作也偶有僵硬或重複。
目前最低 $12/月起，無免費試用，但相對其他工具門檻較低。
推薦使用場景：社群短影音、動態廣告、快速測試場景
Google Veo 3 正式加入 AI 影片生成競技場，靠著「影音同步」、「分鏡控制」與「平台整合」三大優勢強勢出擊。而 Sora 則持續以畫質與邏輯流暢為主打，成為影片敘事創作的未來範本。至於 Runway Gen‑3，則是現階段實用性最強、最容易上手的短片工具。
需要注意的是，這些工具都還在快速發展中，功能規格和開放程度持續更新。建議根據你的預算、地區和具體需求來選擇最適合的工具。
你是偏好內容精緻的創作者？還是要快速應對社群短片潮流？根據你的目標選對工具，才能真正發揮 AI 創作的最大價值。
Veo 3、Sora、Runway Gen-3 重點功能比較
從畫筆到數位創作──內思高工多媒體設計科的專業養成與創意實踐
在數位內容快速發展的時代，多媒體設計已成為結合創意與技術的重要領域。位於新竹的內思高工多媒體設計科，透過「手繪為本、數位為用」的課程架構，帶領學生從基礎美感培養出發，逐步延伸至動畫、影像與互動設計，建立跨媒介的整合能力。多媒體設計科庭裕主任指出，設計教育的核心不只是讓學生學會工具操作，而是培養「能夠思考與表達的能力」。「AI可以生成圖像，但它不是創意的源頭，真正的設計還是來自人的想法與判斷。」主任強調，學生必須先具備基本的觀察與創作能力，再透過數位工具與AI輔助延伸，而非完全依賴技術取代思考。
從手繪出發：「每日一畫」建立設計的基礎能力
內思高工多媒體設計科的課程設計，以明確的分年學習架構展開。高一階段以手繪與設計基礎為主，透過繪畫、圖學與基礎設計課程，建立學生的美感與表現能力。其中，「每日一畫」是最具代表性的訓練之一，學生需每天完成繪畫練習，扎實培養將想法轉化為圖像的能力。
圖：學生練習「每日一畫」作品
主任認為，設計的第一步不是直接操作電腦，而是「能不能把腦袋裡的東西畫出來」。「手的感覺是最直接的，想法要先透過手呈現，才有可能進一步轉化成數位作品。」這樣的學習過程，對許多學生而言並不輕鬆。並且，設計並非是單純的藝術表達，而是一種溝通與傳遞的方式。多媒體設計科的彭同學提到，自己原本只是單純喜歡畫畫，但進入科系後才發現，設計並不只是畫自己喜歡的內容，而是需要考慮「他人是否能接受」，甚至必須符合特定需求。「以前是畫自己喜歡的東西，但現在會去想，這個設計是不是別人也會覺得好。」這樣的轉變，也反映出設計工作與他人之間緊密的關聯性。
數位技能導入：從創作到媒介整合
進入高二後，課程逐步導入數位工具與媒體應用，包括電腦繪圖、3D動畫、影像製作與虛擬實境等內容。學生開始學習如何將手繪基礎轉化為數位作品，並使用AI製作及修正產生更廣泛的媒介形式。
其中，「互動動畫設計實作」課程特別具代表性。學生需以自身興趣為出發點，規劃主題、撰寫腳本、進行拍攝與剪輯，完成一支完整的影音作品。這樣的課程不僅訓練技術操作，更整合了企劃、表達與敘事能力。多媒體設計科的潘同學分享，自己原本期待能夠專注於拍攝影片，但實際學習後發現，需要先建立繪畫與設計基礎，才能讓影像創作更完整。「原本以為就是一直拍影片，但後來發現學到更多，包含畫畫、設計和不同媒材的應用。」這樣的學習歷程，讓學生逐漸理解，多媒體並非單一技能，而是一種跨領域整合能力。
此外，課程中也導入攝影與構圖訓練，讓學生理解影像的基本語言。主任指出，無論是動畫、設計或影像創作，視覺構成能力都是核心，「構圖、光影、畫面感，這些都是共通的基礎」。
圖：學生數位作品紀錄
從創意到實踐：設計思考的深化
在能力逐步累積後，課程進一步強調設計思考與創意發想。學生透過參加校內「創意構思競賽」，練習具體設計概念，並接受業界與教師的評估，從參賽經驗中學習如何讓創意回應真實需求。
主任指出，學生常出現的問題，是過度沉浸於個人想像，卻忽略設計的目的。「設計不是只為自己，而是要解決問題。」因此，課程會引導學生進行資料蒐集、使用者分析與實際驗證，讓創意能落地成為可行的設計。這樣的訓練，也培養學生面對修改與挑戰的能力，也建立了面對挫折的心理韌性。彭同學回憶，在進行大型水墨作品時，曾因不確定如何下筆而感到焦慮，但最終透過自我練習與同儕討論，完成作品。「完成的時候會覺得很有成就感。」她說。主任則強調，設計能力的建立需要時間累積，「先模仿，再轉化，最後形成自己的風格」，這是一個必經的歷程。
圖：彭同學水墨畫成果
高三階段，學生需整合三年所學，完成專題製作並對外展出。這不僅是學習成果的呈現，也讓學生有機會接受外界回饋。在專題製作中，學生可依興趣選擇方向，包括動畫、影像、平面設計或產品設計等。潘同學分享，自己在畢業專題中負責微電影製作，從劇本撰寫到拍攝與剪輯皆親自參與，他回憶「影片完成的時候會覺得很滿意。」
從學習到未來：多元發展的可能性
在升學發展方面，多媒體設計科學生多以升學為主，延伸至視覺傳達、商品設計、室內設計、建築與多媒體相關科系。主任指出，設計群本身具有高度延展性，「只要有美感基礎，可以發展的領域很多」。
學生的選擇也呈現多元樣貌。彭同學希望未來朝產品設計發展，而潘同學則考慮以建築作為主要專業，同時持續發展影像創作。這樣的路徑，也反映出多媒體設計科所培養的，不只是單一技能，而是一種可延伸的能力基礎。
在創作與實作之間，培養可持續發展的能力
內思高工多媒體設計科，以手繪為起點，逐步導入數位與AI的媒體應用，建立從創意發想到實作完成的完整學習歷程。在這樣的訓練中，學生不僅學會設計技術，更在反覆修正與實踐中，培養出表達能力、問題解決能力與創意思維。
對國中生與家長而言，多媒體設計科所提供的，不只是進入設計領域的入門訓練，而是一條將「想法」落地為技能的學習路徑。在這樣的過程中，學生能為未來的升學與職涯發展奠定穩固基礎。
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企業形象影片怎麼拍才有用？公司形象影片製作前必看｜2026 知識長整理
作者：黃逸旻 Steven｜104學習精靈「社群行銷」與「品牌行銷管理」知識長、亞瑞特數位社群行銷 創辦人暨執行長
【先說結論】
企業形象影片要拍得有用，關鍵不在器材多高級，而是先想清楚「誰會看、看完要他做什麼、會放在哪裡」。公司形象影片如果只拍成辦公室、握手、空拍再加一段口號，觀眾通常看不到一半就離開了。
【重點摘要】
・先定義觀眾與用途：招募、業務提案、官網信任、展覽現場，拍法都不一樣。
・好的形象影片只講一個核心訊息，用真實的人、真實的場景說出來。
・拍完只是開始，要剪成不同長度、放到不同管道，才算把預算用好。
【企業形象影片和廣告影片差在哪？】
形象影片主要建立信任與好感，廣告影片主要推動當下的行動。
形象影片回答的是「你們是誰、為什麼值得信任」，常用在官網首頁、業務簡報、招募頁和展覽；廣告影片則是要人現在就點擊、留資料或購買。很多企業想一支影片兼顧全部，結果訊息變得很散。我的建議是：先選一個主用途，其他用途用剪輯版本來補。
【公司形象影片的製作流程，企業端要參與哪些環節？】
① 需求訪談：說清楚目標觀眾、用途，以及希望觀眾看完記住的一句話。
② 腳本與分鏡：這是最需要老闆花時間的階段，腳本定了，後面才不會一直改。
③ 前置確認：拍攝場地、出鏡人員、服裝、時程，要找演員還是用自家員工。
④ 拍攝當天：企業端要有人在現場，即時確認畫面有沒有拍到重點。
⑤ 後製與修改：剪接、配樂、字幕、調色，事先講好修改次數與範圍。
⑥ 交付與擴散：除了完整版，也要有社群短版、直式版本與無字幕版本。
【找團隊拍企業形象影片前，建議先問的 6 個問題】
① 你們會先幫我們釐清核心訊息，還是直接照我們給的內容拍？
② 腳本由誰寫？導演會不會從腳本到後製全程參與？
③ 報價包含哪些項目？演員、場地、音樂授權、空拍是不是另計？
④ 交付規格有哪些？完整版、短版、直式版、字幕檔，原始素材歸誰？
⑤ 修改幾次算在範圍內？超過怎麼計算？
⑥ 拍完之後，會不會一起建議怎麼放到官網、社群和廣告上？
【形象影片拍完後，怎麼讓它真的被看到？】
影片放上官網不代表有人看，要主動讓它出現在對的地方。
・官網：放在首頁或「關於我們」，配上清楚的影片標題與文字說明，方便搜尋引擎和 AI 讀懂內容。
・社群：剪成幾支開頭就有重點的短版，分次發布，不要一次用完。
・業務與招募：給業務、人資一個方便轉傳的連結版本。
・廣告：預算允許的話，可以拿來做再行銷（對看過網站的人再次曝光）的素材。
【利益揭露：我自己的公司怎麼做】
我是亞瑞特數位社群行銷的創辦人，所以先把關係說清楚，以下只列事實，請大家自行判斷。
・亞瑞特成立十年，服務 600+ 品牌，累計 6,000+ 大小作品，行銷獲獎 25+。
・影片規劃放在品牌整體策略裡：先確認品牌要傳達的核心訊息，再延伸到網站、社群與影片。
・我本身有 15 年以上數位社群行銷經驗，規劃影片時特別在意拍完之後怎麼被看見、怎麼被分享。
【常見問題 FAQ】
Q：企業形象影片多長比較好？
A：沒有標準答案，要看用途。官網和提案用的完整版可以稍長，社群用的版本要短，而且開頭就要有重點。
Q：公司形象影片一定要請演員嗎？
A：不一定。很多時候讓真實員工、真實工作場景出鏡更有說服力，只是要事先排練，讓他們在鏡頭前自在一點。
Q：企業形象影片的費用怎麼估？
A：依範圍而定，主要差在拍攝天數、場景多寡、演員與後製的複雜度。請對方逐項列出，比較好比價。
【延伸閱讀】
企業形象影片怎麼拍？公司形象影片製作流程、費用與重點
https://www.aretedigitalsocial.com/post/corporate-image-video
【製造業升級】少溝通成本、多一次共識？如何改變設計決策流程與提前風險控管#CATIA #3DEXPERIENCE #
在產品設計的世界裡，渲染，早就不只是最後的展示。
透過 3DE Live Rendering，外觀、材質、操作感受與使用者體驗，能在設計初期就被即時看見、即時討論。 DEMO影片：https://youtube.com/shorts/TZSUbbLCP84
✨ 即時光線追蹤，讓細節不再靠想像
✨ 新世代材質模型，彩虹鍍膜與半透明效果即時比較
✨ 進入 VR / MR，快速切換顏色、材質與版本
✨ 在虛擬空間中完成可視性與人因工程檢查
這不是為了更漂亮，而是為了 更快、更準、更有共識的設計決策。
更早確定方向，在設計階段的真實價值
用AI快速做商品廣宣圖：Manus AI一鍵生成視覺文案行銷素材，電商小編必學
電商和社群小編每天都和時間賽跑，如何用AI快速產生高品質的商品廣宣文案與視覺圖片？本文以Manus AI示範，只要上傳隨手拍的產品照，輸入簡單的需求，就能自動產生專業的文案與圖片！跟著詳細步驟教學，讓AI工作成為行銷工作的最佳夥伴，本文節錄自《用AI做設計》。
文／施威銘研究室
本文目錄（點擊可快速前往）
電商小編的救星！隨手拍的照片也能變成廣宣圖【Manus AI】用AI自動產生廣宣文案及圖片
電商小編的救星！隨手拍的照片也能變成廣宣圖
在電商快速發展的時代，品牌商與代理商經常需要做各種產品廣宣，並進行多平台的行銷推廣。然而，專業攝影往往得花大量的時間與資源，對於忙碌的電商小編來說，並非每次都能安排專業的攝影。
現在有了AI即使是隨手拍的產品照，都能輕鬆轉成廣宣素材，重點是不用自己去背、想文案，只要上傳照片就能在短時間內完成。
隨手拍的桌上型電扇，背景雜亂、光線不佳。透過AI的處理，馬上變成一張廣宣素材（圖／旗標出版提供）
【Manus AI】用AI自動產生廣宣文案及圖片
【使用AI】Manus
電商小編與社群小編每天都在和時間賽跑，得產出大量高品質的廣宣文案與視覺圖片。面對不斷湧現的行銷需求，該如何在有限的時間內，產出吸睛且符合品牌調性的內容？AI正是你的得力助手，只要上傳隨手拍的產品照，輸入簡單的需求，就能瞬間產生專業的文案與圖片，減輕工作負擔。底下我們以Manus AI做示範。
Manus：https://manus.im/home
【Step 1】
請開啟網頁瀏覽器，輸入「https://manus.im/home」網址，連到manus網站，這是一個通用型的AI網站，可以幫你解決各項工作及生活中的問題，進入網站後點選畫面右上角的開始使用鈕，接著使用Google帳戶註冊即可開始使用各項服務。
按下開始使用（圖／旗標出版提供）
點選Google帳戶或使用Apple ID註冊（圖／旗標出版提供）
【Step 2】
首次註冊會得到1000免費積分以及每日登入的300積分，你可以先用免費積分試用各項功能，再決定是否付費（註：官方贈送的免費積分可能會隨時變動，在此僅供參考）。
首次註冊、登入會得到免費積分，請按下知道了關閉此訊息（圖／旗標出版提供）
【Step 3】
接著，在輸入框中輸入你的需求（提示語），在此我們想將隨手拍的照片製作成促銷廣告。
輸入需求（請製作一張直幅的促銷廣告，文字使用繁體中文）+上傳檔案
輸入需求並上傳檔案（圖／旗標出版提供）
【Step 4】
送出需求後，manus就會開始處理，大約等個20多秒就會生成圖片及廣告文案。
自動生成廣告文案、生成兩張圖供我們參考，點選縮圖可放大瀏覽（圖／旗標出版提供）
自動去除照片中雜亂的背景，並加上文案，可惜文字大多是亂碼（後續可使用影像處理軟體來修改）（圖／旗標出版提供）
廣告文案包含主標題、副標題及產品特點，這些都是AI自動產生的（圖／旗標出版提供）
【Step 5】
由於AI生成的中文字大多為亂碼，在此我們可以將AI生成的圖片及文案下載到電腦裡，後續再用影像處理軟體來修改文字。
（圖／旗標出版提供）
下載檔案（圖／旗標出版提供）
下載後的檔案為壓縮檔，會存放在電腦中的Downloads資料夾，解開壓縮檔就可以進行後續的修改（圖／旗標出版提供）
【Step 6】
你可以使用AdobeExpress或是Photoshop的生成填色功能，將中文亂碼的部份去除並與背景融合，再自行輸入文字。
AdobeExpress：https://www.adobe.com/tw/express/
Photoshop：https://www.adobe.com/tw/products/photoshop.html
（圖／旗標出版提供）
【TIP】如果覺得要刪除中文亂碼並與背景融合很麻煩，你也可以直接將manus生成的圖餵給ChatGPT，請它「生成一張去除文字的圖」。這樣後續只要輸入文字就可以了。
節錄自：旗標出版《用 AI 做設計：沒時間？沒素材？沒靈感？就 Call AI 救援》／施威銘研究室 著
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30秒短影音腳本怎麼寫？從企劃到拍攝的5個步驟
短影音已經是許多企業使用的內容形式，但拍攝前最重要的工作之一，是把想說的資訊整理成清楚的腳本。
如果一支影片同時想介紹品牌、產品、服務、優惠與所有功能，觀眾可能很難掌握重點。
對剛開始製作短影音的團隊來說，可以先試著用30秒的示範影片練習內容規劃。
一、先決定影片要回答什麼問題
一支教學型短影音，可以先聚焦一個明確問題。
例如：
・商品照片為什麼看起來太暗？
・介紹一項服務時，應先說明什麼？
・拍攝產品開箱影片，要準備哪些畫面？
確定問題後，再整理觀眾需要知道的資訊。
二、前3秒先讓觀眾理解主題
開頭可以直接提出問題，或透過畫面呈現需要解決的情境。
例如：「商品照片總是拍得暗暗的？先試著調整拍攝位置。」
這樣的開頭能立即交代影片要分享的內容，而不必先花時間介紹背景。
三、主體內容安排具體示範
若要介紹操作方法，可以將步驟拆成幾個容易理解的畫面。
例如：拍攝前的準備、調整動作、完成後的比較。
每個畫面搭配必要說明，避免字幕與旁白同時塞入過多資訊。
四、結尾整理一個可以記住的重點
不一定每支影片都需要複雜的結尾。
教學型內容可以用一句話回顧最重要的方法，讓觀眾知道看完後可以實際嘗試什麼。
五、拍攝前完成畫面與素材檢查
建議確認：
・腳本與畫面是否對應
・拍攝場地的光線和聲音
・字幕是否清楚易讀
・圖片、音樂及素材使用權限
・產品資訊是否正確
・影片尺寸是否符合發布平台需求
【30秒短影音腳本示範】
主題：如何改善手機拍攝商品時的逆光問題？
0～3秒｜問題開場
「商品照片拍起來總是太暗嗎？」
4～8秒｜說明原因
展示商品位於強烈背光位置時，主體看起來偏暗的畫面。
9～20秒｜操作示範
移動商品或拍攝位置，讓光線較均勻地照亮主體，並重新調整曝光。
21～26秒｜畫面比較
呈現調整前後的照片差異。
27～30秒｜重點整理
「下次拍攝前，先觀察光線方向，再決定拍攝位置。」
以上為腳本教學示範，實際秒數需依口白速度及拍攝內容調整。
【短影音企劃提醒】
30秒不是所有影片都必須遵守的標準長度。
當內容需要更多說明或操作步驟時，可以改成較長的影片，而不是為了縮短時間刪除重要資訊。
完成發布後，除了觀看次數，也可以依目標觀察觀看時間、互動、連結點擊或其他適用指標。
先把每支影片的問題、畫面與核心訊息整理清楚，能讓拍攝與剪輯有更明確的依據。
本文由千禧戰略整合行銷有限公司整理，提供行銷實務學習與交流。
短影音課程怎麼上才有用？企業短影音內訓的 3 個重點
企業短影音內訓要有用，關鍵不在剪輯軟體，而在三件事：前 3 秒怎麼留人、腳本怎麼寫、拍完怎麼判斷成效。這三件事想清楚，用手機也能拍出有效的 Reels。
① 前 3 秒：先給結果或衝突
觀眾滑到你的影片，只給你幾秒鐘。開頭先講結果、反差或一個問題，再講過程，留住人的機會會大很多。
② 腳本：用四欄寫清楚
用「秒數＋畫面＋口白＋字卡」四欄寫腳本，拍攝時不會漏鏡頭，剪輯也快。企業團隊有固定格式，新人也能很快上手。
③ 成效：不要只看觀看數
完整看完的比例、分享數、留言在討論什麼，比觀看數更能看出影片有沒有打中人，也更能指引下一支怎麼拍。
課堂上，我會拆解目前正在有效的短影音手法，例如跟風時事、多畫面切換、實境遊戲感，再請學員依自家商品現場寫一支腳本，當場講評。亞瑞特團隊實際製作品牌影片與短影音；我本人也是品牌影片導演，作品包括白蘭氏、王品、綠油精、新光人壽等品牌影片。
常見問題
Q：沒有專業設備也能上短影音課程嗎？
A：可以。手機就能拍，課程重點在企劃、腳本與剪輯節奏，不是器材。
Q：短影音課程適合哪些同仁？
A：社群小編、行銷企劃、門市或業務同仁都適合；尤其是需要在第一線拍攝的人。
Q：一堂短影音課可以做到什麼程度？
A：3 小時可以學會腳本結構並寫出第一支腳本；6 小時的工作坊可以加入現場拍攝與講評。
👉 短影音行銷講師課程主題與授課實績：https://steven.aretedigitalsocial.com/lecturer-short-video.html
👉 企業內訓・邀課：https://steven.aretedigitalsocial.com/training.html
👉 邀課信箱：teacher@areteinc.com.tw
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